Conozca al artista de Colorado que convirtió el terreno en arte durante 10 años
LITTLETON — Basándose en la experiencia de una vida pasada entre vistas panorámicas y accidentes geográficos de inmensa escala, un artista de Colorado está transformando la topografía en esculturas impresionantes.
Christopher Warren, operador y artista de Beatnik Prints, ha estado creando esculturas basadas en el diseño y la disposición de mapas topográficos durante casi una década.
Nacido y criado en Durango, Colorado, Warren explica que crecer a la sombra de las montañas de San Juan junto con la gran cantidad de tiempo que pasó explorando el desierto del sur de Utah tuvo un impacto en la forma en que ve y aborda su arte.
"Es una exploración constante de, 'veamos a dónde podemos llevar esto, veamos en qué se puede convertir', y puedo ver fácilmente que [vino] de mi vida creciendo en las montañas y el desierto", dijo Warren. .
Así que ahora explora el mundo traduciendo mapas topográficos y sus elementos de diseño en arte.
Cada escultura se compone de cientos de formas cortadas con láser o mecanizadas por CNC (cortadas de madera o cartón) que luego se superponen una encima de la otra para lograr tres dimensiones.
"Si te gustan los rompecabezas, te gustaría este trabajo", comentó Warren, "porque encuentra formas extrañas en una gran variedad de formas extrañas [y] dice, necesito esta forma extraña y va aquí y necesito esta forma extraña y va allí; pero sí, es un trabajo meditativo divertido".
Las esculturas suelen ser recreaciones y reimaginaciones de mapas topográficos, cuyos datos se extraen directamente de los archivos del Servicio Geológico de los Estados Unidos (USGS).
Warren dice que comenzó a crear hace unos diez años mientras asistía a la universidad en CU Boulder cuando un amigo le informó que una biblioteca en el campus estaba distribuyendo mapas caducados del USGS de forma gratuita.
"Siempre pensé que se vería genial colorear las líneas de un mapa [topográfico], así que eso fue lo que hice".
Después de ese primer experimento, Warren se lanzó de cabeza al mundo del arte.
"Luego fue encontrar ese espacio de creación en el que pudiera ejecutar mi propia cortadora láser para crear estas capas; comencé con papel y luego con cartón y luego con madera, lo que realmente me ayudó a impulsarlo hacia las bellas artes".
Según este artista, la proliferación de espacios maker en las localidades en las que vive desde hace diez años le ha permitido impulsar su carrera como artista.
"Puedo usar una máquina de $10,000 por $50 al mes, más mantenimiento", dijo Warren.
Para Warren, el arte a menudo se siente como si estuviera resaltando varios elementos del mundo natural para otros, "Siento que eso es lo que hago muchas veces con los mapas; solo, oh, esto es genial, creo que pensarías esto también es genial".
Una de sus esperanzas es que la gente vea el trabajo y se dé cuenta de que la inspiración puede venir de cualquier lugar.
"Espero que la gente lo vea y piense, oh, cualquier cosa puede convertirse en arte".
Si bien todo el arte de Warren está elaborado utilizando las técnicas derivadas de convertir un mapa topográfico 2D en un objeto 3D (capas y pegado), no todo su arte trata con mapas.
Gran parte de su arte es abstracto y cada vez más está dirigiendo su mirada hacia la creación de formas que encapsulen diferentes elementos de la forma humana.
Además, Warren ha comenzado a experimentar recopilando sus propios datos para transformarlos en varias esculturas; su esperanza es capturar accidentes geográficos individuales con su técnica de estratificación tal como lo hace con mapas completos.
La exhibición que se muestra en el video adjunto arriba se puede encontrar en el Museo Littleton hasta el 11 de mayo; sin embargo, también muestra su trabajo regularmente en Walker Fine Art en Denver.
Para obtener más información sobre Christopher Warren y Beatnik Prints, haga clic aquí.
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